当前位置:首页 > 专栏频道 > 摄影对话 > 《湾塘内记》作品研讨会实况广播
《湾塘内记》作品研讨会实况广播
2015/5/14 14:44:56  现代摄影网   

 

2015年5月8日,上海现代摄影艺术中心CPC迎来了首场摄影展览作品研讨会。本次研讨内容是《湾塘内记》的作品。到场的16位嘉宾分别发表了对作品的观点和感受。

 

说明A:嘉宾的观点多数是中性和肯定,或有建议已经和摄影师本人探讨了,也是人之常情,望读者理解。观众如有关于摄影展览的建议和不同观点,可以在现场留言。

 

说明B:展览时间到2015.5.18结束,每日10:30-17:30
展览地址:中山南一路500弄1号1106室,入口在制造局路上

 

参加研讨嘉宾:

金政元 杨强 张伟 徐晴川 陈怡 金莹 周琴 朱筱蓉  黄红
韩小宏 柴继承 朱梅华 刘纪纲 邬先民 孙鸿儒 叶明文

 

 

摄影师金政元首先以一首诗《望穿秋水》让嘉宾们走入他的内心世界,他对自己作品的拍摄内因做了阐述,《湾塘内记》这一系列作品,是摄影师自己从浮躁到静下来的过程。他多年生活他乡,随着年龄的增长,更加思念过去的点点滴滴,城市化的发展使“芬芳的泥土开始变得荒芜”。如何将这份深厚的情感得以寄托,同时也将自己的家乡展现给世人?于是他拿起相机,开始这个系列的拍摄。在拍摄过程中,摄影师将自己的情感、乡土元素、生活气息以及中国文化完全融入照片,怀着对生命的敬畏,对器具的恭敬之心完成作品。

 

嘉宾1:很意外的是摄影师用自己的一首诗作为创作灵感出发。有时候时常在问自己先有作品还是先有内容,很明确,金政元这组《湾塘内记》拍摄内容在心里已经存在很久,通过诗来抒发内心,作为摄影师的他又再次通过图片的方式传达出来。他表达方式工整,画面干净,处处可见对生活的回味。中国文化的基础是文学,文学的基础是诗歌,所以从诗歌出发也是向中国文化致敬的表现。


嘉宾2:一个人,静静在这里用大约2个小时的时间观看些作品,然后坐下来,闭上眼睛静静回忆,哪些照片对于自己感受深刻,将这些作品和自己小时候的经历和情感结合,通过画面和“对话”的文字理解到作品背后的内容。对这些作品的更深层体会是:人们对幸福的追求是不断向前的,可是对于历史是不能扔掉的,因为根在这里。建议有更多的文字来解释作品,让观看者能更好的理解作品。

 

嘉宾3:摄影师和老物件之间的关系,老物件和它们主人之间的关系,时间和记忆的关系,这些大家一定都深有体会的。这些照片不能用好坏来评价。在当下的浮躁社会状态里,很多人人已经迷失了自我。通过这组照片让我自己找回了简单、朴实、安静的自己。

 

嘉宾4: 摄影师透过内心独白,细腻的表达,内容朴实,形式到位,每件物件都记忆深刻。从摄影师的责任感角度来说,如何留下有价值的东西也值得深思。印象深刻的那一张3个鸡蛋,从中感受到生命和希望。

 

嘉宾5:摄影展的题目《湾塘内记》是策展人和摄影师经过半个多小时的讨论取名的,与作品十分的贴切。摄影师到爱人的家乡拍摄,顺利的完成作品,又得到妻子和家人的支持。通过作品感受可以概括为两个词:干净、宁静。

 


嘉宾6:作品首先带给我了亲切感,因为我也是在乡下长大,这些物品都是儿时司空见惯,倍感亲切。之前觉得拍摄人文作品要有人的存在,而这组作品没有人的存在却体现了人文很值得学习。

 

嘉宾7:看上去简单安静的照片,却令人感动,这些作品都是摄影师的心灵挽歌,虽然不明快,却承载了对上辈沉重生活的烙印,摄影师虽然比较内向,但从他的作品里却能感受到丰富的情感。

 

嘉宾8:第一次看到这些照片特别喜欢,自己也曾经也留意过这些东西,但是同时呈现出如此多作品十分震惊。正如他夫人在开幕式上说的,这些物件都是他夫人小时候用过,这些照片也是给他夫人一份很特别的纪念。


嘉宾9:从摄影师的照片里我读出的是:诗意、热情、伤感。这些物件会渐渐失去,用摄影的方式保留下来,是留给后代的一份记忆。看这些照片,就像参观博物馆。虽然我没有在乡下长大,通过这些照片,就像参观博物馆一样,让我了解了那个年代是怎样生活的。

 

嘉宾10:怀着恭敬之心欣赏这些有震撼力的作品,收益良多。经过了开幕,一周的展览,,有这样一个过程,再坐下来体会作品背后的韵味,这个过程正是同摄影师要带给大家的——让人们静下来的这个主旨是一脉相承的。人生可以化为三个境界:物质人生,精神人生,艺术人生,摄影师在实践的过程中升华艺术。虽然我已年过半百,但是依然一次一次的被感动,这就是艺术的魅力所在。希望摄影师将作品印成画册,让更多人欣赏到,也希望将那些诗一起放在画册里。在《湾塘内记》之后,会不会有《湾塘外记》?

 

嘉宾11:大家说到摄影师使用器材的问题,摄影师的回答,证明了他的专业精神。他先有了主题,再有了诗,然后进行摄影的创作,再到一张一张成品照片,这样的一个流程下来也就完成了一个摄影创作的过程。摄影师主观呈现的照片在观者面前,会让不同的人感受不同,从而有了联想,因此产生共鸣,这种共鸣正是摄影、艺术、文学带给我们的最大魅力。

 

嘉宾12:摄影师从宏观把握来看,记录了历史文化。中国的悠久历史对于很多外国的摄影师也很珍惜。微观上说,细致入微的用恭敬的态度来表达情感,呈现出一幅幅动人的作品。摄影师用睹物思情的的手法的表达既是纪实,又是抒情。

 

嘉宾13:个人觉得摄影师通过三个“洋派”来表现中国文化。正方形的构图,统一的色彩管理,以及画面的生动性都是“洋派”的,摄影本身也是“洋派”,用什么样的手法能够更贴切的表达中国传统文化值得我们思考。

 

嘉宾14:摄影创作来源于生活细节,每个细节的存在融合到一起就丰富起来。在有思想的基础下,简单的照片就足够了。


摄影师:这些静物的拍摄,几乎都是遵循它们原来位置,因为它放在那里自有他的道理,虽然有些物件的存在因为空间的局限会显得拥挤,但是如果我把它挪到了不属于它本来的地方就会失去它本身的意义。虽然有些许遗憾,有时候遗憾也是美好的。


 

更多阅读:
被“误读”的摄影作品 10件在艺术界中比天份更重要的事,或许在人生中也是。 千万不要找街头摄影师做男朋友! 培养艺术消费,从艺术走进生活开始
网友评论
暂无评论
我要点评
昵称:

填写答案:   换一张

关于我们 | 投稿说明 | 广告合作 | 联系我们 | 网站声明
版权所有 现代摄影网 2010-2015 沪ICP备13011029号